Victoria Apolinario
Directora
Cineasta y gestora cultural dominicana. Estudió dirección cinematográfica en la Universidad del Cine de Buenos Aires, Argentina. En el 2022 estrenó el largometraje de no ficción «Morena(s)» exhibido en distintas muestras y festivales de cine de la región y merecedor de los premios Mejor película documental – New York Latino Film Festival (NYLFF) 2022, Mejor dirección – 4to Festival de Cine Dominicano 2022, entre otros.
Ha sido encargada de proyectos locales de la Fundación Taiguey por más de 10 años, estando al frente de proyectos de desarrollo local con un enfoque en el arte e identidad. Actualmente es directora artistica de Oggún Films.
Con su trabajo apuesta a contribuir a la consolidación de un cine con identidad caribeña.
Lei Gonzalez
Coordinadora
Productora y escritora afrocaribeña. Se licenció en Comunicación en la República Dominicana y posteriormente cursó un máster en Producción de Cine y Televisión en España.
Ha producido «Fronterizas», finalista del Concurso de Cortometrajes de Sundance (2014). «Dije que nunca hablaría de política» fue seleccionado oficialmente en la selección Zinebi (2015) del Festival de San Sebastián (2015) y preseleccionado para los Premios Goya (2016) como mejor cortometraje de animación.
Alumna de Eurodoc (2022), CNC DEENTAL (2022) y EFM Toolbox Program (2023). También ha participado en el programa UNESCO Transcultura y Australab – Tres Puertos y es Miembro activo de CAFTPRO y Casa Abierta. Lei es también productora de línea y directora de producción.
Johanné Gómez Terrero
Curadora
Artista dominicana. Su cuerpo de trabajo se sitúa desde un horizonte de sentido caribeño y descolonial.
El documental ‘Caribbean Fantasy’ [2016] gatilló su carrera como directora; exhibido en numerosos festivales y muestras, premiado en el Festival de la Habana; en DOCSMX; MiradasDoc y premio La Silla en República Dominicana, entre otros. Puesto en análisis en contextos académicos en Princeton y en la Universidad de Seattle. Antes, filmó en Haití ‘Bajo las Carpas’ [2014], premio identidad en el Festival de la Memoria en México. Su más reciente trabajo, ‘Sugar Island’ [2024] tuvo su premier mundial en Giornate Degli Autori, del Festival de Venecia.
Consulta, investiga y escribe en el campo de la no ficción. Ha sido parte del comité de selección de William Greaves Fund; FONPROCINE; Talent Campus de Guadalajara; también en el Festival Latino de Seattle, Fondo Fauno de Costa Rica y en el Festival de Cine Global Dominicano.
Es egresada de la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, donde ha retornado como coordinadora y docente.
Es Directora Artística del laboratorio de proyectos documentales Miradas Afro-indígenas, donde convergen historias provenientes de África, Latinoamérica e Islas Canarias, creando tejido y diálogo entre saberes del sur.
Erika Santelices
Directora de comunicaciones
Es una fotógrafa y documentalista basada en Santo Domingo,
República Dominicana que ha trabajado como corresponsal de la Agencia Francesa de Prensa desde el año 2007 al 2023, actualmente acaba de terminar su primer Documental “El Fotógrafo de la 40” y ya está en la etapa de desarrollo de su segundo trabajo documental “Carne de cañón”. Además, Erika es creadora y directora del Premio Nacional de Fotoperiodismo de República Dominicana.
Santelices ha trabajado también con Pulitzer Center, Washington Post, Getty Images y sus trabajos han sido publicados en diversos medios como El País de España, New York Times, Amnistía Internacional, entre otros.
Como gestora de proyectos, ha trabajado impartiendo y produciendo talleres para fotoperiodistas, también ha sido seleccionada en tres ocasiones en la Bienal de Arte de Santo Domingo y sus fotografías han sido expuestas en el Museo de Arte Moderno, Centro Cultural de España de Santo Domingo, Alianza Francesa de Santo Domingo y el Centro de la Imagen.
Actualmente trabaja también en su último proyecto fotográfico y de video “En honor a ellas” donde aborda el tema de la violencia de género.
Elianna del Rosario
Facilitadora
CEO de Kukuya Films es Lic – Bacharel de Cine y Audiovisual por la Universidad Federal de Integración Latinoamericana (UNILA) en Brasil y Bacharel en Artes Visuales y técnico-artístico en Fotografía. Realizadora de los cortometrajes “Yugo” (2014), “Silencio Colectivo” (2018), “Esqueleto de Hierro” (2021), “Estoy” (2021), y otros. Realizó Exposiciones fotograficas como “Hay un rostro negro en el mundo” y “La Islita”. Recibió el «Prêmio Trajectória Artística Cultural (2020) de la Fundação Cultural de Foz do Iguaçu en Brasil y el «Award Watersprite Mentorship 2022» em Londres Reino Unido por «Esqueleto de Hierro» que cuenta con una selección oficial en 24 Festivales y muestras internacionales. Fue seleccionada para el Camera Studio en el Talents Guadalajara 2024 y actualmente trabaja en el largometraje documental experimental «Huellas Negras», una coproducción de República Dominicana, Brasil y Francia con fondos del «Brouillon d’un rêve» y “El Color de la Locura”, coproducción con Brasil, con 4 premios en el FilmAfro 2024. Actualmente reside en New York como parte del Threatened Dominican Scholar CUNY-DSI investigando para la película.
Luisa Gallo
Asistente de coordinación
Productora Colombiana establecida en la República Dominicana, determinada y comprometida con las historias que generan conciencia. Estudió Negocios Internacionales en la universidad APEC y posteriormente descubrió su pasión por la producción audiovisual. Realizó un diplomado en producción cinematográfica y creativa en el Centro Iberoamericano de estudios de cine y foto (CIBEF) y diplomado en Producción de Linea en Congo Films (Bogotá-Colombia).
Actualmente trabaja de la mano con la casa productora Media Jibara, con roles de productora de linea. Trabajó como asistente de producción en peliculas internacionales como Roadhouse y Beautifull Wedding, coordinadora de producción de la película Día 8, SIRENA y Sanky Panky 4 de Safari, Jefa de producción del documental Colosal.
Recientemente fundó su compañía de servicios cinematográficos Madreselva Servicios Filmicos, con la visión de contar historias inspiradoras, desafiantes y apasionadas.
